Stéphanie Le Saux, fondatrice de la société Effervescent Design et à l’origine de nombreux projets récompensés à travers le monde, a créé pour L’EDITO le plus audacieux projet de support pour télévision, le Totem TV. Mais le talent de la designer ne s’arrête pas là. Stéphanie Le Saux a récemment créé toute la décoration intérieure du nouveau restaurant parisien Le Dodin de Mark Singer.

Pour habiller l’établissement situé en plein coeur de Paris, la designer a conçu une décoration associant « élégance et terroir ». Elle a aussi tenu à poursuivre sa réflexion autour de l’éco-design : du chêne clair massif traité sans solvant, des lampes LED à économie d’énergie, de papiers peints collés également sans solvant… Tout est fait pour recevoir les gastronomes dans les meilleures conditions possibles, chaleureuses et responsables.

Toute l’équipe de L’EDITO salue ces initiatives et félicite Stéphanie !

A découvrir :
Le support Totem TV
Coéditez la table basse A-Round créée par Stéphanie Lesaux.

Le Dodin de Mark Singer
40-42, rue des Acacias, 75017 Paris
Tél. 01 43 80 28 54
Menus: 35 €
Carte: 65-75 €

Une fois le projet financé, le meuble est présenté en boutique et chaque vente rétribue les coéditeurs par des royalties au pro rata de leur investissement.

Un catalogue de projets à coéditer, et une collection de meubles fabriqués sur mesure, donc.

Pour clarifier tout cela, et rendre ludique le concept tout en affirmant nos valeurs, notre personnalité, notre histoire, nous avons créé une vidéo de présentation. Découvrez-la, partagez-la, likez-la !

Découvrez la Coédition

Découvrez la Collection

A l’approche des Fêtes de fin d’année et pour finir l’année en beauté, nous vous proposons une dernière offre découverte « Atelier du Design » à Paris, le samedi 10 décembre.

Petit rappel du principe pour ceux qui découvriraient :

En compagnie d’un designer professionnel, concevez vous-même votre propre meuble, et repartez avec une maquette de votre projet !

A l’issue de la session, nous vous proposerons également un devis pour la fabrication de votre meuble.

Deux sessions de 4 heures auront lieu le samedi 10 décembre : de 9 H à 13 H, et de 14 H à 18 H. Nous réservons l’Atelier du Design à 4 personnes par session. En cas d’inscription supérieure à 8, nous procéderons à un tirage au sort.

Vous comprendrez qu’il est très important que les personnes inscrites et tirées au sort soient présentes le 10 décembre. En cas d’absence, elles ne pourront plus participer à un Atelier du Design.

L’adresse du lieu est le 56, rue du Faubourg Saint-Antoine, 75012 PARIS.

Vous pouvez vous inscrire ici jusqu’au 4 décembre minuit. Foncez, tentez votre chance !

Contactez-nous à atelierdudesign@ledito.com pour toute question complémentaire, et rendez-vous au 10 décembre !

*** Atelier offert – Aucun matériel, ni frais de participation ne sont demandés. Jeu sans obligation d’achat

Noël approche à grand pas (dans moins d’un mois, déjà !) et nous n’avez pas la moindre idée de ce que vous souhaitez offrir à vos proches ? Ne cherchez plus : L’EDITO s’associe cette année avec 8 autres marques afin de vous faire découvrir une sélection originale de produits designés par de jeunes créateurs dynamiques et désireux de vous faire plaisir.

Ainsi, pendant une semaine, du 28 au 04 decembre inclus, faites vos courses de Noël sur l’ensemble des sites partenaires de l’opération et économisez 20% sur vos achats. (1)
Pour bénéficer de la réduction, rien de plus simple, rendez-vous sur les sites des marques amies, listées ci-dessous, avec le code de promo HOTTEDENOEL. Une réduction de 20% sera alors appliquée à votre panier d’achat. De quoi gâter vos proches pour Noël, et vous, par la même occasion.

Plus d’info sur les marques partenaires :

MODE / STYLE

- FAGUO est une marque responsable de sneakers au style casual trendy. Pour toute paire achetée, un arbre est planté !

www.faguo-shoes.com

- Cuisse de Grenouille est une marque française d’accessoires pour hommes.

www.cuissedegrenouille.com

- Chez Adéli Paris, satins, imprimés soyeux, dentelles et paillettes deviennent de magnifiques bandeaux pincés, turbans intégraux ou encore doubles pour sublimer toutes les crinières.
Tous leurs modèles sont fabriqués en France, en petite série, avec souci du détail.

www.adeliparis.com

- Lemon Curve, le grand magasin de la lingerie en ligne.

www.lemoncurve.com

- Les Insurgés bousculent les codes de l’underwear masculin avec une collection de boxers et de caleçons haut de gamme, fabriqués en Europe, qui permettent aux hommes d’assortir leur sous-vêtement à leur tenue. « 

www.lesinsurges.com

- Monsieur Chat L’Heureux est né de l’envie de proposer des basics qui mettent de bonne humeur.

Du retour aux couleurs, du 100% coton, des coupes simples mais qui tombent bien.
Pour le reste, tout est écrit sur les boîtes … « 

www. monsieurchatlheureux.com

PLAISIR CULINAIRE

- MaSpatule.com est un site e-commerce vendant des ustensiles de cuisine divers et variés à tous les amoureux de la cuisine, du cuisinier en herbe au chef étoilé !

www.maspatule.com

***

Un seul code -20% : HOTTEDENOEL.

(1) Offre non cumulable avec l’avantage Coéditeur.

***

Bon shopping !

Au contraire, Tanisaki insiste sur certains aspects de la vie à la japonaise qui défendent encore leur spécificité : les maisons, par exemple, plus volontiers enfouies sous de grands arbres, et dont les toits longs et bas protègent les résidants d’une lumière trop crue.

Car l’ombre, voici bien le thème central de l’ouvrage : l’ombre, vertu essentielle de la culture japonaise. Axe majeur d’appréciation de la nature. Des objets. Des peintures. Des lieux. Ce qui est dissimulé sous l’ombre protectrice, ce qui ne se révèle qu’à l’attention bienveillante, acquiert une valeur plus grande. Sagesse de l’ombre.

« D’une manière plus générale, la vue d’un objet étincelant nous procure un certain malaise, dit Tanisaki. Les Occidentaux usent, même pour la table, d’ustensiles d’argent, d’acier, de nickel, qu’ils polissent afin de les faire briller, alors que, nous autres, nous avons en horreur tout ce qui resplendit de la sorte. Il nous arrive certes, à nous aussi, de nous servir de bouilloires, de coupes, de flacons d’argent, mais nous nous gardons bien de les polir ainsi qu’ils le font. Bien au contraire, nous nous réjouissons de voir leur surface se ternir et, le temps aidant, noircir tout-à-fait ; il n’est guère de maison où quelque servante mal avisée ne se soit fait réprimander pour avoir astiqué un ustensile d’argent couvert d’une précieuse patine. »

Au-delà de la littérature raffinée, écrite avec ce soin si particulier qui fait de ce texte une oeuvre intemporelle, c’est presque une vision du design qui se dessine en filigrane : l’usage, certes, justifie la forme de l’objet. Mais sa durée de vie, sa lumière apaisée entretiennent sa beauté, et l’émotion qui s’en dégage prime. La sensibilité de l’objet l’emporte sur la fonction. A l’heure où nous redéfinissons l’ensemble des visuels présentés sur notre site www.ledito.com, quelle riche source de réflexion.

Oh bien sûr, ils demandent encore pas mal de boulot (si l’on veut bien nous pardonner ce jeu de mots). Nous avons déjà identifié certains sujets d’amélioration. Mais nous ne résistons pas au plaisir de partager ces premiers pas avec vous.

N’hésitez pas à nous dire comment vous les trouvez !

Au programme du jour : la méridienne Chistera, créée par Jean-Philippe Briquet, et la bibliothèque Squadro de Nicolas Berne.
Avec en guest stars nos Annie Pujol et Victoria Silvstedt made in L’Edito, Dominique et Jérémy. Sous vos applaudissements.

Dans quelques semaines à peine, ces meubles seront intégrés à la boutique en ligne de L’Edito, sur notre site. Tout le monde pourra alors les acheter sur mesure, y compris leur coéditeurs qui en plus bénéficient de 20% de remise sur un exemplaire numéroté, et qui percevront des royalties sur chaque vente.

Vous aussi, devenez Coéditeur d’un beau projet design de L’Edito !

Présent pendant 4 jours sur le parvis de l’Hôtel de Ville, du 21 au 24 juillet, le Fnac Live Festival a rassemblé 60 000 personnes. A chaque jour correspondait un thème :

D’Antoine LéonPaul à Aaron, en passant par Mamani Keita, jeudi célébrait « PARIS CAPITALE DU MONDE ». On se souviendra notamment du bain de foule de Nadeah après son passage !

Vendredi, Paris s’est électrisée avec Owlle, Nasser, Cascadeur ou encore Christophe, réunis sous le thème « PARIS ELECTROCITE ».

Samedi, le Fnac Live Festival a encensé le « PARIS REBELLES », de Lisa Portelli à Zaza Fournier en passant par mademoiselle K.

Enfin, le Festival a fait ses adieux à la foule dimanche, avec Bertrand Belin, Florent Mokaish et l’étoile montante de la musique soul Selah Sue. Et à l’issue de ce festival, on peut le dire « PARIS ROCK(S) » !

L’EDITO était présent à l’événement côté V.I.P (Eh oui ! On est comme ça, nous !). Les backstage du Festival était décorés par les meubles de L’EDITO, sur lesquels les artistes et leurs équipes pouvaient se rafraîchir un peu, papoter et reprendre des forces ! Voici quelques photos volées, rien que pour vous !

Aaron entouré de son équipe, de la Table basse samiel et du Tabouret Trognon

—

Cascadeur assis dans le Rocking Chair avec les pieds sur la Table basse Samiel

—

Lisa Portelli se livre elle-aussi volontiers à une séance photo, confortablement assise dans le Rocking Chair,

face à la Table basse Samiel

—

Mamani Keita au complet assis (de gauche à droite) sur le Rocking Chair, le Banc Bastille, et le tabouret Trognon

Deux tables basses Samiel

—

Owlle prend la « pause » sur le Rocking chair

—

And last but not least…

… la (déjà) célèbre Selah Sue sur le banc Bastille

Alexandra

Doyald Young était également le professeur, le mentor, mais surtout l’ami de William Ismael, artiste graphiste et musicien dont L’Edito accueille l’exposition demain jeudi 3 mars, au Showroom de Paris Bastille.

William dit de Doyald qu’il lui a appris à dessiner. Pour preuve, la table Edifice customisée en direct par William lors du salon Maison&Objet de janvier 2011, et présentée au showroom pour le vernissage.

A la demande de William Ismael, l’exposition Eat On It à L’Edito sera dédiée à Doyald Young.

Le duo Bold nous a donc accueillis pour une interview (grande première pour moi). Même principe que chez L’Edito, c’était « comme à la maison ». Si bien que Bertrand a même eu le privilège de s’asseoir sur le prototype d’un tabouret réalisé par Bold. Bob, notre graphiste palindrome, s’est quant à lui chargé de notre installation audiovisuelle.

Bold aime la diversité des projets, travailler en équipe sur des travaux pluridisciplinaires. « On aime les arts vivants, les objets, le mobilier mais on aime aussi de plus en plus travailler l’espace, changer l’échelle des choses, et travailler sur de l’aménagement intérieur : agir ponctuellement sur des petites choses pour faire évoluer l’ensemble d’un espace. »

Voici leurs confidences pour L’Edito…

1- Si vous deviez choisir 3 mots pour décrire Bold, lesquels choisiriez-vous ?

L’observation : voir ce qu’il se passe autour de nous,

L’expérimentation : tester, pousser et explorer,

La collaboration : le travail à deux, la confrontation d’idées.

2- Comment vous est venue l’idée de créer Bold ?

Nous nous sommes rencontrés en 2003 à l’Ecole Supérieure d’Art et de Design (ESAD) de Reims. Chacun travaillait sur des projets personnels. Nous sommes ensuite partis 6 mois aux Pays-Bas, dans une école d’Art, où l’on travaillait sur différents ateliers, qui ont concrétisé l’idée de travailler ensemble sur des projets communs. En 2007, nous décidons de créer Bold.

De nombreux visiteurs passent, regardent, manipulent les projets de Bold.

3- Quelles sont vos inspirations ? Comment aimez-vous travailler (ambiance, nombre de personnes, jour/nuit, saison particulière…)

Nous aimons travailler dans une ambiance conviviale, propice à l’échange. Nous réfléchissons actuellement à un projet intitulé « Maison vide » qui se déroulera à Crugny, près de Reims : il s’agira d’une installation que nous développons sur un thème précis, mis que nous ne pouvons pas encore dévoiler. Nous avons carte blanche sur ce projet !

Impossible de leur faire dire de quoi il s’agit exactement : il va falloir le voir sur place !

Ce projet nous permet de sortir des projets du quotidien pour se consacrer à quelque chose de vraiment différent. C’est en fait une vraie maison vide qu’une grand-mère a donnée à sa petite fille. On vit dans la maison, il y a des pièces libres pour travailler. On sera coupé du monde, et c’est important pour prendre le temps de réfléchir. Le vernissage aura lieu le 16 octobre 2010.

Pour ce projet, nous avons commencé à travailler sur tous types de sources (littérature, sociologie…) qui nous passionnent. Nous souhaitions élargir nos horizons avec ce travail et nous ouvrir à d’autres thématiques que le design. Le cinéma est également une grande source d’inspiration.

William nous recommande d’ailleurs Kitchen Stories, film norvégien de 2004, au moment où Bertrand casse le tabouret-prototype… pour finir l’interview debout !

4- Peut-on venir vous rencontrer à l’atelier à tout moment ?

Oui bien sûr, vous serez accueillis chaleureusement. Si vous souhaitez que l’on vous consacre plus de temps, n’hésitez pas à nous appeler avant de venir pour vous assurer de notre disponibilité.

Bob bricole le tabouret : en vain. L’équilibre est altéré…

5- (On se reconcentre) Quel est votre projet préféré ? Votre matériau préféré ?

Notre projet favori, c’est Bold ! Car c’est un projet qui nous dépasse et grâce auquel on apprend tous les jours. C’est un bonheur de diversité, c’est tout neuf. On en est aux prémisses, c’est très excitant !

Nous n’avons pas de matériau préféré. D’ailleurs en vous promenant sur notre site, vous constaterez que les projets sont classés par type de matériau justement et nous souhaitons que cette liste s’allonge encore. Un matériau, c’est plusieurs propriétés, c’est l’occasion des découvertes, ce serait dommage de se limiter…

6- Pourquoi avoir choisi de travailler avec L’Edito ?

Lorsque nous avons créé Bold, L’Edito en était aussi à ses débuts. Nous trouvions intéressant de travailler ensemble, car nous partageons la vision des relations professionnelles de L’Edito.

Même si nous avons pu être réticents au départ par rapport à la plateforme, nous avons très vite saisi l’esprit et le projet, qui allaient dans notre sens.

La contrainte, un matériau spécifique et une technique, nous a séduits.

7- Qu’est-ce qui fait un bon designer selon vous ?

Un bon designer est un designer qui ne s’intéresse pas qu’au design, selon nous. C’est celui qui est ouvert, et qui sait faire émerger des projets grâce au monde lui-même. Chaque designer a son mode de fonctionnement, il évolue et doit se remettre en question : l’humilité est importante.

8- Quelle est votre actualité ? Partez-vous en vacances ?

Après Crugny en août, vous pourrez nous rencontrer au Salon des Créateurs de Colombes du 12 au 14 Novembre 2010, puis à Saint-Etienne pour la Biennale, à la fois en In et en Off du 20 novembre au 5 décembre 2010.

Vous pouvez également découvrir en ce moment notre collection Blown Shapes de 40 pièces uniques en verre.

Nous travaillons également sur les deux pièces de L’Edito : le bloc de rangement Halib et le bureau Acco, qui ont été coédités à 100%. Nous sommes donc en train de finaliser ces projets.

Lecteurs, passez au Showroom de L’Edito, on a actuellement un bureau Acco à vous montrer !

Plutôt…

- Ville ou campagne ? Nous sommes plutôt ville pour bosser, et campagne pour nous délasser. Bold nous confie que c’est rare qu’ils tombent d’accord et c’est ce qui fait qu’ils avancent mieux ensemble : cette confrontation d’idées et d’opinions perpétuelle. Les tâches se répartissent ainsi naturellement.

- Blanc ou noir ? Spontanément, le noir

- Brune ou blonde ? Ça dépend des jours…

Ils ne répondent pas à notre question ! Celle qu’on attendait le plus… non ?

- Demain ou hier ? Et pourquoi pas aujourd’hui ?

Si Bold était …

- Un rêve ? Un rêve éveillé pour Julien

- Une vision ? Une vision globale

- Une devise ? Notre devise s’est d’abord inspirée de la manière spontanée dont travaillent les hollandais, nous avons donc choisi : « Don’t think and go« . Les Français ont selon nous tendance à trop réfléchir et se questionner, tandis que les Hollandais agissent plus spontanément dans le monde professionnel. Aujourd’hui, ce serait plutôt « Think and don’t forget to go ».

La question rêvée, celle qu’on ne vous pose pas ?

Celle la justement ! Sinon : pourquoi Bold ? Et notre réponse dépend du contexte.

Peut-on prendre une photo avec vous ?

Les Daltons

Merci William et Julien, et à bientôt sur ledito.com pour découvrir vos nouveaux projets !

(Alex, notre hôte, plein  centre et tout sourire)

Et nous avons été bien reçus : Alex Lesmes, du salon de coiffure – galerie d’art contemporain Avila, et Noa, coiffeur indépendant résident, ont accueilli l’Apéro-Designer avec une belle efficacité : une cinquantaine d’invités, un cadre joliment arrangé en plein coeur de la ville, un état d’esprit ouvert et créatif… Nous nous sommes sentis comme à la maison.

Philippe Riehling et Johann Paquelier, les deux créateurs invités par L’Edito, ont ainsi pu présenter leurs projets, leur conception du design, leurs inspirations et leurs envies, décrire le scénario de leurs projets, convaincre l’auditoire d’investir en coédition afin de donner vie à chaque meuble. Ces rencontres entre Designers et grand public est chaque fois l’occasion d’échanges privilégiés.

Pourquoi ne pas recommencer ? Pourquoi ne pas étendre le rayon des rencontres ? Strasbourg fut un succès, demain Marseille, après-demain Roubaix, vivement la semaine prochaine pour le reste de la France.

Ne loupez pas ces rencontres près de chez vous : écouter un Designer parler de ses créations est une poésie peu commune. Entendre les attentes du public, un dialogue toujours riche.

(Ci-dessus, Johann Paquelier vante les mérites du projet Chourac devant un public conquis et féminin. Plus haut, Philippe Riehling démontre l’efficacité du concept de L’Edito à un public féminin et conquis)

Et cette devinette nous permet également de vous faire découvrir les coulisses de L’Edito, en vous montrant les différentes personnalités et talents qui se cachent derrière nos meubles.

A vous de déceler des indices dans la photo ! Et si vous ne voyez pas, demandez-nous, on a préparé des indices pour vous mettre sur la voie… Rendez-vous sur Facebook !

Prenons exemple sur l’un des derniers projets présentés à la Coédition : le Projet Forteresse, du collectif At-Once. Pourquoi l’avoir choisi ? Parce que ce meuble répond à plusieurs des valeurs que nous, à L’Edito, défendons.

Tout d’abord il affiche une dimension ludique. Le jeu crée un rapport privilégié avec l’objet. Il le rend fondamentalement utile, pratique, agréable. Investir sur un meuble en Coédition, participer à la Communauté qui se crée autour d’un projet, ça peut aussi être un jeu !

De plus, nous croyons que des meubles comme celui-ci viendront judicieusement compléter notre gamme : des projets pour les enfants, nous en attendions. Nous avons autant le coup de cœur pour ces idées à destination des juniors que pour des meubles plus épurés, dont l’usage répond à d’autres attentes, plus spécifiques, dont le charme tient autant à la séduction d’un trait qu’à l’innovation technique. C’est beau et utile, original et en bois : ça nous plaît.

Une première étude technique nous permet d’estimer son coût de fabrication, sa faisabilité en multiplis de bouleau, la possibilité de le fabriquer sur mesure et dans les quatre finitions (chêne, muirapiranga, érable, noyer). Notre comité de décision se réunit, débat des avantages et des inconvénients du projet sur les différents niveaux : technique, commercial, créatif. Trop ludique ? Trop complexe ? Trop instable ? Trop banal ? Autant de questions que le comité se pose. Puis valide. Ou pas.

Bienvenue donc à ce meuble, qui a franchi bien des étapes difficiles, de sa conception à sa commercialisation, et bienvenue à ses Coéditeurs ! Ils rejoignent une communauté enthousiaste et passionnée.

Pour créer un meuble, tout part d’un simple dessin.

C’est simple, voici la photo d’une partie d’un meuble, il vous faut deviner le nom de ce meuble (vous pouvez jouer en commentant l’article). Facile, disent certains, alors rendez-vous au Showroom pour vérifier si vous avez raison !

Le meuble s’y trouve actuellement…

Afin de préparer l’événement, nous nous mettons en quatre pour diffuser le match sur grand écran. Nous ne reculons devant rien.

Nous vous attendons donc nombreux jeudi dès 19h pour célébrer un beau match où il n’y a plus rien à perdre, mais un meuble à gagner ! Apportez vos Vuvuzelas !

Encore quelques réglages pour que tout soit parfait… Mais que fait Florian ?

Notre cher DG Francis a (enfin) reçu son iPad ! Bon, on entend encore quelques exclamations, on vous l’accorde, mais quand même ! Quel changement…

Cette arrivée a par la même occasion permis d’inaugurer le support designé pour l’iPad en exclusivité par notre jeune designer Jérémie Reneau ! A découvrir ici.

Le fameux ! Mais que fait Florian ?

L’Edito s’associe au site Homology.com le temps d’un événement et vous invite à partager un petit moment sympa entre designers, amoureux du design et amateurs à partir de 19h pour lancer la 10^e édition des Designer’s Days à Paris !

Il y en a partout ? On vous fait de la place pour ce soir, ne vous inquiétez pas…

]]> http://blog.ledito.com/2010/06/ca-bosse-ca-bosse-au-showroom%e2%80%a6/feed/ 0 http://blog.ledito.com/2010/06/le-nouveau-nouveau-est-une-nouvelle/ http://blog.ledito.com/2010/06/le-nouveau-nouveau-est-une-nouvelle/#comments Mon, 07 Jun 2010 16:34:45 +0000 admin http://blog.ledito.com/?p=748 Une fois n’est pas coutume, nous avons la chance à L’Edito d’accueillir notre troisième représentante féminine. Après Feyrouze et Camille, c’est Alexandra qui nous rejoint au poste de stagiaire Marketing.

La tâche est d’importance : rédiger des posts sur le blog, mettre à jour l’actu sur Facebook, réveiller le compte Twitter, prendre le relais sur la Presse, gérer les concours… Tout ça en trois mois.

Ladies and gentlemen please welcome Alexandra ! Bienvenue et bon courage.

Et dire qu’ils n’étaient même pas nés quand certains ici passaient déjà le brevet des collèges…

Bienvenue à eux en tout cas !

C’est une aventure étrange, quand même, quand le théâtre s’invite dans un espace professionnel sans aucun rapport à priori. C’est véritablement un work-in-progress, un workshop, dans tous les sens du terme. Pour vu que de tels événements se reproduisent souvent. On touche du bois.

Et merci surtout à toutes celles et tous ceux qui ont accepté de jouer le jeu du hors cadre, de la créativité, du talent en direct. Plein de photos sur Facebook !